Postales de Buenos Aires – Ojo de Lluvia (galería)
Más fotos desde la ciudad de Buenos Aires. La única tarde en la que llovió durante mis tres semanas de estadía en esta ciudad, salí con mi cámara al balcón del espacioso departamento de San Telmo donde residí, y empecé a retratar a la gente con paraguas. He retratado pues, el paraguas -aquella parábola impermeable- en todos los tamaños, colores, posiciones y diseños.
Les presento, compilada en una serie en flickr, el paseo del paraguas, una galería titulada "Ojo de Lluvia".
La galería está aquí: Ojo de Lluvia en flickr
Postales de Buenos Aires – Mausoleo HDR
Sin duda uno de los atractivos turísticos del distinguido barrio de la Recoleta en Buenos Aires es su famoso cementerio. Dentro de sus límites yacen los restos de muchos argentinos y argentinas célebres -generales, ex presidentes, artistas, entre otros. Por ejemplo, dentro del mismo mausoleo de su esposo, Eva Duarte de Perón atrae la atención de la mayoría de los visitantes del cementerio.
Más que la simple placa opaca de Eva, a mí más me atrajeron otros mausoleos hermosos, decorados con estatuas de mármol, de hermosura sorprendente.
Aquí un ejemplo de uno de estos monumentos a la muerte, en HDR:
No sé de quién es esta tumba, pero era una de las más atractivas e imponentes.
Más info sobre el cementerio en Wikipedia.
Postales de Buenos Aires – Pirotecnia Bicentenaria
Reunidos en la Plaza de Mayo, después de una increíble proyección sobre los 200 años de independencia argentina, sobre el edificio del Cabildo, la fría noche terminó con un espléndido show de fuego y colores en el cielo de invierno. Aquí una foto de una explosión colorida.
Postales de Buenos Aires – Contradiccion Intencional
Todos los domingos en el barrio de San Telmo, el centro histórico de la ciudad porteña de Buenos Aires, la gente se congrega a lo largo de la calle Defensa para vender artesanías, bailar tango, pasear y en fin vivir lo que es la capital argentina.
Un peculiar personaje escoge una esquina, se viste con su atuendo especial, y crea una suerte de fotografía viviente. Su abrigo y corbata están fijados de tal manera que parece que un vendaval inexistente los estuviera haciendo volar. Repentinamente adopta una pose de transeúnte en movimiento, y lo mejor de todo- su cara se contorsiona expresando una mueca que solo una fotografía podría capturar.
La contradicción es que él decide inmovilizar a la realidad, quedándose quieto así mientras el tránsito continua. La contradicción yace en mi cámara, que lo define y enfatiza a él ante los que sí están en movimiento y que, por su soporte restringente y congelador del baile que es la vida, crea la ilusión engañosa de que la estatua viviente no es una estatua, sino más bien un caótico elemento del un sistema de tensión y balance que es la calle.
Y todo esto es intencional. ¿O no?
Fotos de latón
Esta es mi primera cámara estenopeica, o "pinhole camera" en inglés. Se llama "PHC1". Debajo del cuello del hombre en la cajita de latón, hay una perforación por donde entra la luz.
¿Qué es una camara estenopeica/pinhole cam?
Es prácticamente cualquier envase cerrado y no transparente, al que se le hace una pequeña perforación y tiene un lugar para poner papel fotográfico. Es la cámara fotográfica más simple, no tiene lente, no tiene obturador, no tiene botones ni pantallas, solo un hueco que se destapa, la luz entra y forma una imagen sobre el papel que está dentro, y luego se vuelve a tapar. El mismo principio básico de cualquier cámara del mundo.
Mañana, domingo 25 de abril, es el Día Internacional de Pinhole Cameras. Coincide con este post, así que mañana saldré por Quito, tomando un par de fotos estenopeicas.
Si tienes una cámara pinhole propia, ¡participa! (http://www.pinholeday.org/participate/)
Por cómo funciona la ciencia de la fotografía, la primera imagen formada en el medio fotográfico (en éste caso, el papel), es el inverso de la imagen real. En la versión negativa de una foto blanco y negro, los tonos oscuros son claros y vice versa. Además de invertir los tonos de luz, la disposición de los objetos también se invierte: lo que está arriba termina abajo, lo de la derecha resulta a la izquierda, y así.
Después de obtener el negativo, uno tiene que procesar y crear el positivo. Con la tecnología que cualquiera de nosotros tenemos al alcance de nuestras curiosas garras, podemos simplemente escanear el negativo y en un programa de edición gráfica como Photoshop, invertir los tonos y la disposición gráfica y tendremos la versión positiva de la misma foto. El método rudimentario, original y mas difícil (no por esto es peor) es en un cuarto oscuro (preferiblemente fotográfico),
1. colocar un papel fotográfico del mismo tamaño y sin revelar encima del negativo ya revelado,
2. prender una luz durante algunos segundos (eso varía dependiendo del negativo, si hay más tonos oscuros, prender por más tiempo, si hay más tonos claros, menos tiempo... aquí viene en práctica el ensayo y error, inténtalo hasta que te salga bien).
3. Después de la exposición a la luz, se procesa normalmente al papel positivo, es decir, se lo submerge en líquido revelador, lavado, y luego el fijado.
¡Voila!
Aquí tenemos a la entrada principal del edificio de Audiovisuales de mi universidad (abajo a la izquierda, fuera de cámara está el cuarto oscuro donde hice todo esto).
Así que anímate a hacerle un hueco a cualquier envase cerrado, consíguete algo de papel fotográfico y toma fotos como lo hacía Nicéphore Niépce allá por 1826.
SudakaFoto
Regreso de estar perdido.
Vengo con una buena noticia, y se llama SudakaFoto. Hace algunos meses escribí a un par de personas allegadas a mí, fotógrafos como yo (mejores, sin duda), para proponerles una idea. Estaba queriendo formar un grupo de fotógrafos, unirnos bajo el mismo nombre y hacer fotografía juntos. Pues, en el 2010, esta idea de grupo por fin empezó a concretarse.
Empezamos designando un tema para que cada uno saliera en búsqueda de fotos que se apegaran a el. Nuestro primer tema fue "el deterioro", y poco tiempo de que haya sido declarado, me encontré dentro de una ruina en Quito disparando mi obturador.
- Mira las fotos del deterioro de SudakaFoto aquí: http://flickr.com/groups/sudakafoto
Los que componemos Sudaka foto somos: Ana María Buitrón (Viento Comprimido) de Ecuador, residente de Buenos Aires; Nicolás Riofrío (Coconut Joe y sí, mi primo) también de Ecuador, estudia en Argentina; Nico K ([::nico/k fotografía::]) de Buenos Aires, y yo Fabián Riofrío (hotchoclo) de Ecuador.
En los primeros días del mes tuvimos nuestro primer trabajo conjunto. Ana María, Nicolás R. y yo fuimos acreditados como prensa para la presentación del equipo 2010 de Liga Deportiva Universitaria de Quito. Fue increíble estar por primera vez dentro de la cancha durante un partido, ver a los jugadores de cerca e intentar capturar los mejores momentos con nuestras cámaras.

Los hinchas de la U en la tarde blanca.
Ya estamos procesando las imagenes (tuvimos en total más de mil fotos tomadas) del partido y la presentación. Pronto estará disponible el fotorreportaje, publicaré el enlace acá en blog.hotchoclo.net
Sobre el nombre: ¿Por qué SudakaFoto? Escogimos este nombre porque los miembros somos y seremos sudamericanos, porque queremos romper ese estigma de que lo "sudaka" es malo, dar vuelta a ese concepto y convertir el ser sudamericano en motivo de orgullo. La palabra sudaka, aunque tal vez no muy conocida acá en sudamérica, es una palabra fuerte y queremos cambiar su connotación. El nombre tiene que ver con nuestra región porque sabemos que tenemos una cosmovisión distinta, y queremos mostrar cómo percibimos al mundo, desde el sur.
Les mantendré al tanto de lo que suceda con SudakaFoto. Estamos viendo ya si hacemos una página web con dominio propio.
Y más luces…
Empecé en "Aprovechando los apagones". Oscuridad, linternas y mi cámara. Después, compartí una foto extraña en "Jugando con luces". Ahora presento dos juegos luminosos más...
La siguiente foto se llama "¿Iluminado?", y el sujeto es mi gran amigo Odd. Logré este efecto con una larga obturación y un zoom durante la apertura del as cortinillas de la cámara.
Para terminar, comparto un video increíble, llamado "PikaPika, The Movie", protagonizada por creativos fotógrafos y jugadores de luces japoneses.
La página del proyecto Pika Pika tiene más videos interesantes, aunque es en japonés: http://pikapikaproject.blog.so-net.ne.jp/.
Jugando con luces
Amarilla: del botón de encendido del Wii
Roja: de mi memoria flash, conectada a mi PC
Azul: del botón de encendido de mi monitor.
El Wii está a 3 metros de la compu, y el flash está bajo el monitor, debajo del escritorio...
¿Cómo? Larga obturación.
Aprovechando los apagones
No sé si en mi barrio vive algún familiar de Correa, o alguno de sus allegados, pero durante esta reciente crisis energética nunca se había ido la luz. Leí en el periódico que hace poco Correa pidió que a su barrio también se corte el suministro de electricidad, por respeto a esta crisis. Me pareció bien, y anoche, por primera vez, se nos fue la luz.
Alejado del zumbido de mis aparatos electrónicos, mis músicas digitales, mis luces de colores, me acordé de la tranquilidad de una luz de vela, del silencio absoluto, de las estrellas por fin no opacadas por las luces de los hombres. La paz de la oscuridad me vino a visitar.
Después de un rato, Mari vino a casa. Aproveché la oscuridad, su compañía y mi cámara para hacer experimentos fotográficos.
Este es un resultado inicial de la creatividad florecida por la falta de electricidad.

Ángel a oscuras
Ahora espero ansiosamente que nos corten la luz nuevamente esta noche para mejorar la idea.














